Поп-Арт

Авторы

Ирина Ивашкина

Картины по мотивам Бренда Milica

(в частной коллекции)

Об Авторе:

Лауреат премии «Italy ART festival Michelangelo’s Brush» (Италия). Художник, архитектор-дизайнер, сооснователь студии Dream Art, основатель и автор бренда коллекционной мебели и предметов искусства MILICA.

Ольга Моисеева

Об Авторе:

Выпускница художественно-графического факультета Московского Государственного Университета им. Шолохова. Практикующий педагог-художник. Арт-Директор проектной компании «Эксперт-Инжиниринг» и сооснователь галереи «DreamArt».

Техника — 3D Reality.

Вадим Быняев

Гагарин Ю.А.

Цена 65 000 руб.

Боб Марли.

Цена 65 000 руб.

Цена 65 000 руб.

Об Авторе:

Вадим Быняев родился в г.Туле, окончил отделение живописи Тульского колледжа искусств им. А.С. Даргомыжского. В настоящее время работает педагогом в школе.

Вадим — современный художник, участник групповых выставок Тульского отделения союза художников России, творческого проекта Art Holiday: Breakart & Харвест, а также проекта Art-Лестница Тульской областной детской библиотеки, Всероссийской выставки плакатов «Россия. Третий Путь», Молодежных Дельфийских игр и многих других проектов.

В настоящее время Вадим находится в творческом поиске, пробуя себя в различных техниках и стилях.

Серия работ, представленных на выставке, написана на плэнерах.

2018 ГОД. БЛАГОДАРСТВЕННОЕ ПИСЬМО ГЛАВЫ АДМИНИСТРАЦИИ ГОРОДА ТУЛЫ; ПОБЕДИТЕЛЬ КОНКУРСА ПРОФЕССИОНАЛЬНОГО МАСТЕРСТВА НА ЗВАНИЕ «ЛУЧШИЙ УЧАЩИЙСЯ СРЕДНЕГО ПРОФЕССИОНАЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ ПО СПЕЦИАЛЬНОСТИ “ЖИВОПИСЬ”»

2018 ГОД. СВИДЕТЕЛЬСТВО УЧАСТНИКА СЕМНАДЦАТЫХ МОЛОДЕЖНЫХ ИГР В РОССИИ В НОМИНАЦИИ «ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО» (ПРИМОРСКИЙ КРАЙ)

2018 ГОД. БЛАГОДАРСТВЕННОЕ ПИСЬМО ГУБЕРНАТОРА ТУЛЬСКОЙ ОБЛАСТИ

2019 ГОД. ДИПЛОМ ФЕСТИВАЛЯ ПОЗИТИВНОГО ИДЕЙНОГО ИСКУССТВА «ВРЕМЯ ВПЕРЕД»

2020 ГОД. БЛАГОДАРСТВЕННЕ ПИСЬМО КОМАНДИРА ВОИНСКОЙ ЧАСТИ 42665

2021 ГОД. БЛАГОДАРСТВЕННОЕ ПИСЬМО ЗА ДОБРОСОВЕСТНЫЙ И ПЛОДОТВОРНЫЙ ТРУД, ИНИЦИАТИВУ И ТВОРЧЕСТВО, А ТАКЖЕ ВЕСОМЫЙ ВКЛАД В РАЗВИТИЕ МАТЕРИАЛЬНО-ТЕХНИЧЕСКОЙ БАЗЫ УЧРЕЖДЕНИЯ «ТЖТ ИМ.Б.Ф.САФОНОВА»

Дими Густавсон

Об Авторе:

GUSTAVSON.LAMPA — торшеры в виде фигуры человека и животных, а также необыкновенные предметы интерьера.
Такие светильники не только отлично выполняют свою функцию, но и послужат арт-объектом в любом пространстве.

Все изделия выполнены вручную, поэтому каждая модель индивидуальна и неповторима!
Собственное производство и многолетний опыт позволяют реализовать любую дизайнерскую идею!

Выберите один из готовых торшеров или закажите уникальный, который будет соответствовать всем Вашим пожеланиям.

Ольга Ястра

Об Авторе:

Ольга Ястра — многомерный художник, воплощающая в уникальной технике коллажа свой духовно-человеческий потенциал и путь. Изучение и постижение Духа и Души очень влияет на характер работ. Работы несут в себе живую творческую энергию, соединяясь с пространством вариантов мыслей, чувств вневременного поля, находя близость со зрителем : с его Душой, Разумом, Сердцем , пробуждая и расширяя Сознание. Таким образом зрителю удаётся смотря на работы , смотреть в глубину себя как в зеркало, в свои чувства, шрамы, тропы восприятия своего мира и мира художника. В этот момент происходит притяжение энергии в магию осознания, что всё Едино в своём многообразии драме, комедии и противоречии. И всё отражается в друг друге.

Краткая творческая биография:

С раннего детства я была наблюдателем и любила рисовать всё своё свободное время. Всё что я видела так удивляло и впечатляло меня, что в своей внутренней тишине я услышала голос себя, голоса этого мира . Так рождался диалог и осознавание себя в том, что я видела , где была. Мне казалось что столько всего происходит, и все что-то делают , что надо непременно и мне войти в это движение. Так начался путь . Закончив художественную школу я поступила в Алма-Атинское Театрально-Художественное Высшее Училище. Дальше перевелась и училась в Строгановке . Закончила Международную Школу Дизайна. Создавала частные интерьеры . Писала картины нашедших своё место в частных коллекциях. Являюсь членом союза художников . Сейчас создаётся уникальная колажная серия «Лабиринт Абсурда» , которая символически отражает в себе яркие и острые бесконечные радостные и печальные образы бытия.

«Почему я творю ?! — потому, что , когда я проявляю себя через формы образов или через коллажи или через живопись , я чувствую себя живой частью Единого Мира Природы и Людей! Я делюсь своим видением тем самым становясь ближе к всеобщей Вечности Бытия и Загадки Жизни. А Жизнь для меня и есть Искусство!»

Ирина Татарникова

Цена 65 000 руб.

Об Авторе:

Татарникова Ирина – член Британского Института дизайна интерьеров (BIID), Российской ассоциации декораторов интерьеров (АДДИ), член Творческого Союза художников России декоративно-прикладного искусства (ТСХДПИ – CUADAA). Окончила высшую школу дизайна «Детали», училась в  KLC (Лондон), в Университете Лоренцо Медичи (Флоренция), окончила флористическую школу «Николь». Преподает в Высшей школе дизайна «Детали».

Бюро IT—decor создает интерьеры для частных и общественных пространств. Также ведутся работы в области предметного дизайна, как для частных проектов, так и в сотрудничестве с компаниями:  (мебель – Мануфактура Нечаев, ковры – Art de Vivre, керамика – Семикаракорская фабрика, арт-объекты и т.д.)

Виктория Манкевич

Об Авторе:

Член Творческого Союза Художников России. Художник, экспериментирующий с разными техниками и жанрами. Творческий метод — использование традиционных для живописи форм в рамках актуального искусства.

Творческий путь Виктории начался в стенах МГХПА им. С.Г. Строганова под руководством художника Г.К. Кошелева на кафедре монументально-декоративной живописи (2014-2018г). В период обучения принимала активное участие в молодежных проектах и выставках, сотрудничала с организациями «Молодая Гвардия Единой России» и «Goose goose film» в качестве художника оформителя.

В поиске творческого языка работала над персональным проектом «ЭГО-ИЗМ».
В 2021 году приняла участие в молодежной выставке «АРТ-Мастерская XXI: Бестиарий», начала сотрудничество с Gromova Gallery.
В 2022 г. стала участником ярмарки современного искусства «Art Russia» с триптихом «Выбор» в экспозиции стенда Gromova Gallery и персональным проектом «МатриархАРТ».

В мае 2022г. участвовала в выствке «Созвучие» в галерее А3.

Александр Богуславский

Об Авторе:

Фотохудожник Александр Богуславский (1979 г.) создает уникальные фотопанели из стекла и драгоценных металлов с помощью таких техник, как амбротип (1851 г.) и эгломизе (II-III вв н.э.). Его произведения являются синтезом мифологических сюжетов, красоты человеческого тела и психологии взаимоотношений.

Уникальный стиль работы Александра Богуславского невозможно спутать с другими авторами.

Амбротипы появились в XIX веке, во времена, когда фотография считалась настоящим волшебством. Процесс сложный, трудоемкий и
дорогостоящий. При съемке модель должна оставаться неподвижной гораздо дольше, чем обычно. объектив фиксирует микродвижения кожи, изменение цвета глаз, дыхание, настроение, чувства.

Изображение наносится не на бумагу, а на стеклянную пластину. Пересветы, затемнения, подтеки, возникающие по воле случая, придают ему особый, часто неожиданный смысл. На стекле лицо приобретает глубину и оживает, как при эффекте 3D. С годами изображение не тускнеет и не выцветает, что подтверждают
амбротипы, сделанные 150 лет назад.

Современные цифровые технологии не в силах повторить магиюамбротипии. Но всерьез во всем мире ей занимаются лишь единицы. Это энтузиасты искусства, которые помогают человеку взглянуть внутрь себя и узнать о себе больше. Александр Богуславский – один из них.

Полученные на стеклах изображения фотохудожник соединяет с техникой «эгломизе», что позволяет ему добавлять золотистые или
серебряные акценты под поверхность фотографии, используя тонкие листы золота 24 карата, серебра, или латуни.. — благодаря
чему работы приобретают особый блеск и текстуру. В России такой подход является уникальным.

Алена Щербинина

Скульптурные ковровые композиции. Серия работ «Сладкая девочка»
120х80 см, 2022 г.

Фотопечать. Фотограф : Алёна Щербинина
Модель : Сухинина Александра

Холст, ручная вышивка ковровой иглой, нить- шерстяная.

Цена 100 000 руб.

Об Авторе:

Художник, дизайнер интерьера.

Окончила Художественно-графический факультет КубГУ (2005), там же получила 2-ое высшее образование по специальности WEB-дизайнер (2006).

Ученики Давыдова Андрея Ивановича

Преподаватель художественный и специальных дисциплин, окончил в 2001 году Курский государственный педагогический университет, художественно-графический факультет. С 2001 по сей день работает в Государственном профессиональном образовательном учреждении Тульской области “Чернский профессионально-педагогический колледж”. С 2007 года занимается подготовкой студентов по специальности Дизайн（по отраслям）， с 2021 года — по профессии “Графический дизайн”. В процессе преподавания дисциплин педагог старается прививать любовь к будущей профессии. Демонстрация на занятиях разнообразных художественных приемов и материалов позволяет максимально расширить профессиональные возможности и творческий потенциал учащихся. Результатом этой плодотворной работы являются участие студентов и победы во многих конкурсах, соревнованиях и выставках. С 2015 года Давыдов А.И. занимается развитием компетенции “Графический дизайн” с Тульском регионе. С 2017 по 2022 год — сертифицированный эксперт по компетенции “Графический дизайн”. Подготовленные педагогом студенты принимали участие в чемпионате профессионального мастерства “World skills”. Результат — медальоны “excellence” и медали （призеров и победителей соревнований）регионального, всероссийского и международного уровней. За вклад в развитие профессионального образования и обучение молодых специалистов Андрей Иванович награжден почетными грамотами Министерства образования Тульской области и российской федерации, благодарственным письмом губернатора региона, имеет значок “Почетный работник сферы образования РФ”. Педагог продолжает активно работать и демонстрировать учащимся технологии применения материалов, востребованных в области дизайна. В экспозиции выставки можно увидеть творческие работы, выполненные студентами с применением аппликации оракалом. Технология позволяет изучить свойства и художественные возможности современного материала, области его применения.

Alexey Fayzullin

150*75*65 см 2022 год.

Цена 250 000 руб.

Konstantin Fomin

Цена 15 000 руб.

Цена 15 000 руб.

Цена 15 000 руб.

Цена 15 000 руб.

Цена 15 000 руб.

Цена 10 000 руб.

Цена 15 000 руб.

Константин Фомин – московский художник-график, архитектор,
член Союза Художников России — СХР, Московского союза архитекторов.
Получил образование в МКАМС и МАРХИ — Московский архитектурный институт —
(архитектура), прошел курс книжной иллюстрации от Татьяны Никитиной — доцента кафедры
иллюстрации МГУП им. Ивана Федорова в Bratec Lis School Москвы и др. Участник
многочисленных российских и международных выставок в России, Турции, США, Италии,
Франции, персональных выставок, победитель художественных и архитектурных конкурсов.

Владимир Сергеевич Головченко

Цена 300 000 руб.

Художник, архитектор, дизайнер. В творчестве экспериментирует с неожиданными сочетаниями живописи и типографики.